«Арт-Стена» проходит в центре современного искусства Курехина

«Арт-Стена» в Центре Курехина отмечает десятилетие: тридцать авторов и тема «Супернова» — до 8 ноября

В петербургском Центре современного искусства имени Сергея Курехина проходит десятый, юбилейный фестиваль уличного искусства и культуры «Арт-Стена». Начинавшийся в 2011 году как эксперимент, сегодня проект считается одной из главных площадок города, посвящённых стрит-арту. Экспозиция открыта до 8 ноября. Подробности сообщил Вестник Петербурга.

Кубы у входа

Знакомство с фестивалем начинается с улицы. Перед зданием центра установлены кубы, которые 1 октября в режиме реального времени расписали несколько известных мастеров — Григорий Таур Районов, Миша Самек, Сахар 18, Сергей Снег 256, Снекси, Егор Шен и Анатолий Акуе. Эти объекты останутся на месте до конца работы выставки.

Что вкладывают в понятие «Супернова»

Концепцию юбилейного сезона разработали кураторы Максим Има и Владимир Абих. Тема «Супернова» связана с идеей художественного преображения: зрителю предлагают проследить, какой путь прошли те, кто начинал с граффити и уличных практик. Речь идёт не столько о смене стилей, сколько о личной эволюции авторов — одни полностью пересмотрели свой визуальный язык, другие продолжили развивать знакомые приёмы в новых формах. Улица для каждого участника стала той самой отправной «вспышкой», из которой выросли самостоятельные творческие траектории.

Более тридцати участников и память о кураторе

В выставке задействовано свыше тридцати художников, большинство из которых в разные годы были связаны с «Арт-Стеной». Центр напоминает: из тридцати участников двадцать — именно те, кто когда-то начинал здесь и со временем вошёл в историю искусства. «Уличное искусство исчезает, а музей существует для того, чтобы его сохранять, изучать и показывать», — подчёркивают организаторы. Отдельный раздел посвящён Николаю Суперу — многолетнему куратору и идейному вдохновителю фестиваля. Он начал участвовать в петербургской граффити-сцене в начале 2000-х, организовывал фестивали Nevsky Style, «Битва трёх столиц», Piter Street Games, Grafffest, а в 2017 году в Музее стрит-арта курировал масштабный проект «Поколения», объединивший несколько поколений райтеров. В феврале 2022 года его не стало — он умер от редкой формы лимфомы в возрасте 36 лет.

Программа шире одной экспозиции

Помимо самой выставки, гостей ждут лекции по истории граффити и кураторские медиации, которые проведёт художник и сокуратор проекта Владимир Абих. Внутри Центра Курехина организаторы возвели отдельные стены. По словам Абиха, это решение подчёркивает автономность и самобытность уличного искусства в музейном пространстве: «Стрит-арт в музее — сам по себе парадокс, поэтому мы не стали использовать стены центра».

Как всё начиналось

«Арт-Стена» появилась в 2011 году по инициативе Антона Губанкова, занимавшего тогда пост председателя комитета по культуре. Первый фестиваль назывался «Достоевский и космос»: около сорока художников за три дня превратили 200-метровую стену гаражей в большое арт-пространство. За полтора десятилетия проект прошёл путь от эксперимента до регулярного события — работы создавались на 200-метровой стене, 20-метровом брандмауэре, холстах и даже на фургонах грузовиков. Музыка тоже была частью программы: на открытиях и закрытиях выступали исполнители разных направлений. В этом году к участию пригласили именно тех, кто когда-то начинал с «Арт-Стены», а со временем вошёл в историю искусства — их работы сегодня хранятся в музеях и галереях как в России, так и за рубежом.